エッセイと随想 読了 約1分
生のアコースティック・コンサートが、なぜこれほど深く心を動かすのか
生の音楽が私たちを動かすのは、楽曲が良いからだけではない。それが私たちを動かすのは、上演が知覚の条件そのものを変えるからである——そして身体が、私たちとともに聴いているからである。
アーティスト・レビュー 読了 約1分
ユスティナス・スタニスロヴァイティスは、レナード・コーエン、ニック・ケイヴ、スティング、ピーター・ガブリエルの作品を軸に、75〜90分の座する音楽会を組みあげる——そして、音楽会は娯楽のためではなく、考えるための場でありうるという、静かなひとつの提案を組みあげる。
アーティスト・レビュー 読了 約1分
ショーン・フィッシャーとジョーディン・ジャクソン——二つの声と一本のギターから、リビングルームの親密さで小さな大聖堂を建てる、オルタナティブ・フォークのデュオ。彼らはライヴ・コンサートが何でありうるかを、静かに書きかえつつある。
アーティスト・レビュー 読了 約1分
抑制をひとつの楽器のように扱う、新進のバルト発エレクトロニック・ポップ。レトロなシンセ、映画のような空気、文化的な記憶の手ざわりが、楽曲があえて言葉にしないものを引き受ける。
音楽と心 読了 約1分
スピーカーから流れるジャンルは、そのテンポ、音量、要求する注意の種類ほどには重要ではない。ソニック・シーズニング、食事のペース、そして食事が実際に意味するものについての研究。
音楽と心 読了 約1分
音楽の沈黙は、音の不在ではない。それは構造だ。休符が身体に、脳の予測のしくみに、そして奏者たちが実際にどう息を合わせるかに何をするのか、その研究を読む。日本の『間』にも触れながら。
音楽と心 読了 約1分
ローファイは魔法の集中特効薬ではない。歌詞がなく、予測しやすく、ほどよく温かく、急な変化が少ない——その構造的な特徴が、もっと悪い選択肢から作業を守ってくれる。研究が語る正直なところと、試せるライブ配信つきで。